Днешното отворено писмо от Американската библиотечна асоциация можеше да бъде предупредителен изстрел към американските издатели. Но това е ако ALA действително успее да изпълни предупреждението си... което не може. Библиотеките дори нямат прашки, които да използват срещу издаването на Голиафи.Все пак е умно движение - използване отворено писмо да насочи вниманието към три от най-големите издателства в страната (в света), които отказват да продават електронни книги на библиотеки. Писмото на ALA го формулира по следния начин...
Simon & Schuster, Macmillan и Penguin отказват достъп до електронните си книги за 112 000 библиотеки в страната и приблизително 169 милиона потребители на обществени библиотеки... Стъкленият замък [Електронната книга] не е налична в библиотеките, защото библиотеките не могат да я закупят на каквато и да е цена. Днешните тийнейджъри също няма да намерят дигиталното копие на основополагащата книга на Джуди Блум Завинаги, нито днешната блокбъстър поредица „Игрите на глада“ —Септември 24, 2012
Не всички издатели отказват да продават на библиотеките, както посочва ALA. Въпреки това, без тези трима основни играчи, ...
Ако дигиталните рафтове на библиотеките ни отразяваха списъка с бестселъри на художествена литература на New York Times, щяхме да пропуснем половина от нашата колекция всяка седмица поради политиките на тези издатели. [Курсивът е на ALA.]Тази седмицаВъпреки това, издателите и Американската академия на издателите (ALA) се срещат, за да се опитат да изгладят различията си – обнадеждаващ знак, като се има предвид, че преговорите през януари тази година (2012 г.) стигнаха до патова ситуация... или по-лошо. Penguin се оттегли напълно от продажбите на електронни книги в библиотеките.
Случайна къща, от друга страна, се задържа... но почти утрои цените си за библиотеките, а Hachette's ще ги удвои. HarperCollins ограничава библиотеките до заемане на електронните си книги само 26 пъти. Това е според Publishers Weekly.
Но не е като Издателите са лошите. Те са бизнеси... и трябва да печелят пари, за да оцелеят. Затова очаквайте още една вълнуваща част от нашата поредица със съспенс – „Библиотеките в дигиталната ера“.
Вижте и двете статии на „Къде отиват библиотеките в дигиталната ера“—Част 1 намлява Част 3
Джошуа Хенкин е един от любимите ми писатели: романът му от 2008 г. брак, беше избран като NY Times Забележителна книга, рецензирана тук преди четири години. Най-новият му роман, Светът без теб (2012) получи звездни отзиви – фрази като „фин и гениален“, „бляскаво жив... жив, дишащ свят“, „могъщ и неочакван... състрадателен и омайващ“. Вижте LitLovers Book Review.От клавиатурата ми до вашите очи – ПРОЧЕТЕТЕ ТАЗИ КНИГА!„Това е историята на семейство, което се събира година след като синът и брат им Лео са отвлечени и убити в Ирак. Родители, братя и сестри и вдовицата на Лео се срещат в спомен и скръб... докато се борят да живеят в свят без него.
Джошуа щедро се „спря“, за да отговори на някои въпроси относно най-новия си роман, а LitLovers с удоволствие го приветства.
В „Светът без теб“ не се случва много по отношение на сюжета, макар че между героите се случват доста неща. Изглежда предпочитате истории, водени от героите, пред истории, водени от сюжета. Защо?
Ти не си първият човек, който казва, че не се случват много неща в Светът без теб Що се отнася до сюжета, и макар да разбирам какво казвате, не съм съгласен. Син е убит във войната в Ирак. Родителите му се разделят от мъката. Вдовицата му си има ново гадже. Има много сюжет.
Това казаМисля, че си коренно прав, тъй като в моите произведения винаги е по-малко загрижен за случващото се, отколкото за героите, които действат и върху които се действа. Мисля, че сюжетът е важен за художествената литература (в края на краищата, ти разказваш история и един писател никога не бива да забравя това), но и най-великият сюжет на света няма да е интересен за читателя, ако героите не оживяват на страницата.
За мен, художествена литература е преди всичко за героите. Искам читателите ми да почувстват в края на книгата ми, че познават героите ми толкова добре или по-добре, отколкото познават хората в собствения си живот. Ако съм направил това, значи съм успял..
Q Героите в Светът без теб са красиво реализирани – всяка ясно разграничена от останалите. Как ги измисляте – всички зърнести детайли на техните личности и поведение? Хващате ли се, да речем, докато си миете зъбите... когато ви хрумне идея? Обмисляте ли? Водите ли разговори с тях? Героите някога поемат ли контрола? Как се случва чудото?
Чудото случва се бавно с течение на времето. Живеете с героите си ден след ден в продължение на години и в крайна сметка те се оформят напълно. Кой е вашият герой?, би трябвало да попита писателят. Къде е израснала? Каква работа върши? Обича ли спанак? Спи ли по гръб, по корем или настрани? Може да изглежда маловажно да се знае (още по-малко да се описва) как спи един герой, но не и дали жестът е натоварен със смисъл, както би трябвало да бъдат всички жестове в художествената литература. Дали героинята, която спи настрани, го прави, защото не харесва миризмата на дъха на съпруга си? Дали го прави, защото чува по-добре с едното ухо, отколкото с другото, и ако спи на здравото си ухо, няма да може да чуе кога детето ѝ плаче през нощта?
В последното ми роман бракДжулиан среща бъдещата си съпруга Миа, след като я е видял във Facebook профила им в колежа. Той я нарича Миа от Монреал. Написах тази фраза инстинктивно, вероятно защото моята приятелка в първата година в колежа се казваше Лора, а съквартирантът ми я наричаше Лора от Ларчмонт. Хареса ми алитеративното звучене на тези думи.
Преди да напиша Миа от Монреал, нямах представа откъде е Миа. Но тя трябваше да дойде отнякъде и Монреал изглеждаше толкова добро място, колкото всяко друго. Но тогава трябваше да си призная какво бях написал. Как семейството на Миа е стигнало до Монреал? Дали са живели там векове? Дали са били емигранти и ако да, откъде? И как Миа се е озовала обратно в Щатите, в Западен Масачузетс, за колеж?
Можех да имам избрах Миа от Мадагаскар или Миа от Мериленд, и ако бях избрал Миа от Мериленд, може би щеше да има, доколкото знам, дълъг раздел в брак за заплетените отношения на семейството ѝ с индустрията за събиране на миди. Но тя не беше Миа от Мериленд, а Миа от Монреал, и затова открих, че баща ѝ е отишъл да преподава физика в Макгил, принуждавайки майка ѝ да изостави кариерата си, и че Миа, от лоялност към майка си, е решила да се върне по стъпките на майка си обратно в Масачузетс.
Не знаех никой от това, докато не написах думите Миа от Монреал, точно както писателят, чийто герой спи настрани, не знае защо спи настрани, докато не го направи.
Q Ноел е най-трудният за харесване герой в книгата (въпреки че развиваме симпатия, може би дори привързаност към нея). Колко е трудно да създадеш герои, за които знаеш, че читателите ще ги намерят за дразнещи? Не харесваш ли ги, докато ги пишеш?
Като писател, трябва да обичаш всичките си герои – не като човешки същества, разбира се, но като герои, което означава, че трябва да ги приемаш сериозно и да уважаваш тяхната човечност и сложност. Ако не го направиш, те няма да са истински и няма да кажеш емоционалната истина. Така че, макар да мога да ти кажа, че предпочитам да изляза на вечеря с един, отколкото с друг, предпочитам да остана на пустинен остров с един, отколкото с друг, като герои, като мои творения, всички те са равни; не си поставям фаворити.
Но това е така различен въпрос от това да направиш героите си харесвани. Това е един от големите митове за писане на художествена литература – че героите трябва да бъдат харесвани. Помислете за кратките разкази на Фланъри О'Конър. Няма нито един харесван герой в цялата група. Но това са едни от най-брилянтните, най-въздействащите истории.
ФактическиСтрува ми се, че едно от удоволствията на добрата художествена литература е, че ни позволява да се наслаждаваме на компанията на хора на страницата, чиято компания не бихме се радвали в реалния живот. Задължението на писателя е да направи героите си интересни, сложни, напълно човешки, а не да ги прави симпатични. Сложен, напълно човешки, идиот от плът и кръв е далеч за предпочитане пред скучен и приятен човек..
Q Книгата се фокусира върху Лео, който е убит преди началото ѝ. И все пак той постепенно приема форма и облик – до степен, в която изглежда толкова развит, колкото и останалите. Трудно ли е да съживиш мъртъв герой на страницата, когато той не може да говори сам за себе си?
Лео еВсъщност, голямото витаещо отсъствие в книгата и проблемът, който посочвате, се отнася до едно от предизвикателствата при писането на роман като този – не само по отношение на Лео, но и като цяло. В книга, чието действие се развива в продължение на седемдесет и два часа и е толкова ангажирана с миналото, е необходимо да включите много ретроспекции, без да забавяте развитието на книгата.
Това беше вероятно най-голямото естетическо предизвикателство, с което се сблъсках в този роман. Що се отнася конкретно до Лео – да, предизвикателство е да се вдъхне живот на герой, който не е там, за да говори сам за себе си, но това, което бих казал, е, че този роман трябва да направи не толкова да позволи на Лео да говори сам за себе си, колкото да позволи на другите да говорят за него.
защото Светът без теб Не става въпрос за Лео – той е мъртъв. Става въпрос за спомените на семейството за Лео и техните често противоречиви интерпретации за това кой е бил, помрачени от скръбта и различните преживявания, свързани с него, когато е бил жив. Именно там се крие моят интерес – не към Лео, а към това как останалата част от семейството го е възприемала..
Q Писали сте и другаде за „темата“ на книга, предупреждавайки читателите да не търсят централна идея или поука. Можете ли да обясните какво имате предвид? Ако не централна идея, какво се надявате, че читателите ви ще си останат в съзнанието след четене? Светът без теб?
Cкритиците мислят по отношение на темата; романистите не го правят. Една моя приятелка в колежа написа дисертацията си по психология за това как възрастните групират предмети, а децата групират предмети. Възрастните групират ябълката с банана, а децата групират маймуната с банана. Това е начин да се каже, че децата са по-естествени разказвачи на истории от възрастните и е задача на писателя да се научи отново да мисли като дете, макар и като умно, изтънчено дете.
Критиците са хора, обичащи ябълки и банани, а писателите са хора, обичащи маймуни и банани. Което не означава, че в романите ми няма теми, просто не мисля и не мога да мисля за тях, докато пиша. Трябва да съм съсредоточена върху наградата, а наградата са моите герои и моята история. Върху това съм фокусирана, нищо повече и нищо по-малко..
Q Нека поговорим за клубовете за книга, за които знам, че сте голям поддръжник. Веднъж писахте, че клубовете за книга са умни... че са ви предложили прозрения за работата ви, които са ви изненадали. Можете ли да бъдете по-конкретни?
Говорил съм в толкова много клубове за книги, че е трудно да си спомня какво съм научил от кого, но мисля, че клубовете за книги са изключително ценни. Ръководя магистърската програма по художествена литература в Бруклинския колеж, така че прекарвам много време с някои от най-талантливите млади писатели, а когато не прекарвам време с тях, прекарвам време с героите си. Хубаво е да се откъсна от ежедневието си и от главата си.
не съм в клуб за книги, защото животът ми е клуб за книги, а това, което харесвам в разговорите с клубове за книги, е, че си в стая с дузина наистина умни хора, чийто живот не е клуб за книги. Това са просто редовни читатели, които отделят един ден в месеца от натоварения си живот, за да обсъдят книгата ви, и това ви дава съвсем нова перспектива за написаното от вас, затова съм им изключително благодарен за това. Освен това, те току-що са прочели книгата ви, така че много пъти я познават по-добре от вас самите!
Джош написа страхотна статия в гост блога за Книги за мозъка преди четири години – за клубовете за книги. Беше толкова хубаво, че LitLovers посветиха четири отделни статии в собствения си блог, за да говорят за това. Отделете малко време да ги прочетете... Ето линковете
• По-умни ли са книжните клубове от книжните критици?
• И така, къде са момчетата?
• Как да говорим за книги?
• Всички ли четем едни и същи книги?
Също така, не забравяйте да разгледате Уебсайтът на Джош ХенкинИма едно завладяващо видео интервю с Book Chase TV.
В предишна публикация в блога, попитахме дали книжарниците ще тръгнат по пътя на динозаврите? Въпросът е още по-належащ за библиотеките, които са изправени пред един смел нов дигитален свят... на фона на съкращенията на държавния и местния бюджет.
Първо най-важнотоКак ще се адаптират библиотеките към нарастващата ера на електронните книги? Този въпрос измъчва както библиотеките, така и издателите, тъй като тенденцията към дигитални книги се разраства. Все повече от нас се обръщат към Kindle, Nooks и таблети – намираме книга и я изтегляме СЕГА! Чувството е толкова хубаво.
Но какво се случва Когато изтегляте електронна книга от библиотеката? Трябва ли да стоите на виртуална опашка две седмици, докато дойде вашият ред да изтеглите единственото им копие? Ако случаят е такъв, чао, библиотеко... това е директен път към Amazon!
Библиотеките не притежават електронни книги по същия начин, както притежават книги. Те ги лицензират от издатели чрез дистрибуториИ така... колко пъти издателите разрешават на библиотеките да заемат една и съща електронна книга (едновременно и във времето)? Само веднъж... 20 пъти... 100... 1,000 пъти?
За щастие, библиотеките и издателите работят върху бизнес модел, който ще поддържа и двете страни. Те могат да се споразумеят за абонаментна такса... или фиксирана такса за електронна книга, но каквото и да е крайното решение, то би трябвало да позволи и на двете да оцелеят и да процъфтяват. Поне в краткосрочен план.
В дългосрочен план по-мрачно е: необходими ли са изобщо библиотеките с тухли? Ако книгите са виртуални, съществуващи в някакъв аморфен изчислителен облак, ще ни трябват ли безкрайни редици от рафтове с книги? Ако изследванията се извършват от компютри, каква роля ще играят библиотекарите, работещи с референтни източници? Можем да разгледаме тези въпроси в друга публикация в блога. Но засега нека кажем, че много умни хора също обединяват главите си по този въпрос.
Последният въпрос—съкращения на бюджета. Имам отговор от четири букви на това... но е непечатаем.
Ето отговора от четири думи- да променим данъчната си система.
Ако се притесняваме, че ще заглупим американското съзнание, нещо много не е наред с приоритетите ни, когато намаляваме финансирането на библиотеките. Светът може да се дигитализира, но засега – и за известно време в бъдещето – библиотеките служат като общо хранилище на знания... достъпни за всички желаещи.
Вижте следващите статии: Накъде отиват библиотеките в дигиталната ера —Част 2 намлява Част 3.
Местни книжарници ли са днешните литературни динозаври? Много хора мислят така... и смятат, че Amazon почти е осигурил тяхното изчезване
Автор Ричард Русо неволно предизвика скандал, като написа Статия в „Ню Йорк Таймс“Той, заедно с някои известни автори (Стивън Кинг, Ан Пачет, Анита Шрив и други), оплака съдбата на физическите магазини. За Пачет книжарниците представляват „важна част от нашата култура“. Същото важи и за Том Перота, който ги нарече част от „жизненоважна, реална литературна култура“. Какво е спорното в това?
Е, дръж сеняколко дни по-късно, Фархад Манджу от онлайн списание Slate се изказа, наричайки аргумента на Russo & company „фалшив“. Без да се въздържа от критики, ето какво каза той:
Russo Тирадата му се насочва към някои от най-неефективните, най-неудобните за ползване и най-погрешно митологизираните местни заведения, които можете да намерите: независимите книжарници. Русо и неговите приятели писатели приемат за даденост, че поддържането на тези култови, загниващи институции е единственият начин да се насърчи „истинска литературна култура“, както го формулира писателят Том Перота..
Ох! Това боли. Хванете думите „най-малко лесни за ползване“ и „култови, западащи институции“ – книжарници, за бога! Но Манджу излага интересен аргумент: поради ниските цени онлайн, лекотата на поръчка и незабавния достъп чрез дигитални четци, хората всъщност четат ПОВЕЧЕ. Това е истинската литературна култура, казва той.
Що се отнася до запазването културата на местната общност, ето какво казва Манджу по въпроса:
Ако ти си Харчейки допълнително за книги в местния независим магазин, имате по-малко пари за всичко останало – включително за автентични местни културни преживявания... местната театрална трупа... градския музей... местно изработените мебели... Всяко от тези неща е културно преживяване, създадено във вашата общност. Купуването Стив Джобс в магазин надолу по улицата не е.
Моят умен съпруг Пит казва, че аргументът на самия Манджу е неверен. Не купуването на книги осигурява културно преживяване. Русо и други имат предвид самия магазин – място за събиране, истински хора, с които да се говори, книги, които да се докоснат, столове, на които да се седне, приветлива витрина, която краси местна улица.
Проблемът няма да изчезни; отново се появи онзи ден по NPR (6 месеца след това на Русо NY Times (част). Водещият интервюира Манджу и собственик на местна книжарница, който за съжаление не успя да отговори на нито един от аргументите на Манджу. Всичко това ми позволява да разсъждавам...
Кой е прав или крив? Няма значение. Факт е, че местните книжарници са на ръба на изчезване. Това. Ще. Се. Случи... в някакъв момент. По-младото поколение е израснало с техно-буквалификация; те не се хвалят с книгите, както ние. Те получават новините си онлайн... играят игри онлайн... свързват се с приятели онлайн... търсят думи онлайн.... Те ЖИВЕЯТ онлайн. С това са израснали.
Чао, чао, книжарници. Ще ни липсват ли? Обзалагам се – силно! Ще промени ли това навиците ни за четене или литературния ни опит? Вероятно не. И все пак, това ще бъде различен свят и всички ще трябва да се приспособим – не мисля, че ще имаме избор. Въздъхвам...
Преди няколко години, когато дъщеря ѝ постъпила в четвърти клас, авторката Трейси Карбоун* стана част от клуб „Майка-дъщеря“. Помолих Трейси да сподели някои идеи с останалите от нас как да създадем клуб за майки и техните момичета. И така... ето я Трейси!
Клуб на майката и дъщерята
Трейси Л. КарбоунПреди девет години Лиза, майката на една от приятелките на дъщеря ми, научи, че има рак на гърдата. За щастие, тя оцеля. Две години по-късно тя реши, че иска да направи нещо специално – нещо, което да създаде трайни спомени за най-голямата си дъщеря.
И така, Лиза направи няколко обаждания, за да разбере кой би се заинтересувал от създаването на клуб за книги „Майка-дъщеря“. Десет от нас се записахме – пет майки и пет дъщери – всички развълнувани да бъдем в такава ексклузивна група.
Едно от първите неща, които Лиса направи, беше да създаде папка, която използвахме месец след месец... година след година. В нея бяха имената на книгите за всеки месец, заедно с петте въпроса за дискусия, зададени от дъщерята, която водеше срещата през този месец. Който и да водеше срещата, той беше домакин на групата и избра книгата за следващия месец. Първата ни книга беше любимата... 1945 детска класика—Стоте рокли от Елинор Естес.
Към края на четвърти клас на момичетата, ние четяхме по една книга на месец, повечето от които бяха кротки и дружелюбни. Но един въпрос продължаваше да изниква отново и отново: докато момичетата ни четяха книгите и изучаваха сюжетите, те винаги питаха: „Защо героите просто не кажат на родителите си?“ Ние, майките, се чудехме на същото и техният въпрос ни разкри колко силни са връзките ни с дъщерите ни – и как нашият клуб се е превърнал в място, където те можеха да ни се доверят.
С всяка книга ние, майките, си спомняхме за собственото си детство, често споделяйки го с групата и дъщерите си. истории никой не беше чувал преди. Към края на почти всяка среща имаше сълзи от радост и спомени, и много споделяния.
Момичетата зрял, подвижен в пети, шести и след това седми клас. Когато се появиха сутиените и цикълът, преминахме към книги като Там ли си, Боже? Аз съм, Маргарет (Джуди Блум, 1970). Също така комбинирахме филми с книги, ако беше възможно, включително Заради Уин Дикси (Кейт ДиКамило, 2000) и Последната песен (Никълъс Спаркс, 2009), докато момичетата порастваха.
За съжаление, по средата на седми клас на момичетата, ракът на Лиза се завърна с отмъщение. Засилихме срещите, избирайки по-рискови книги, учейки момичетата си колкото се може повече за любовта, мъката и реалността, подготвяйки ги за пътя, който предстои в среда - нашия клуб...-където биха могли да се чувстват в безопасност.
Книги като Така че Б. То (Сара Уийкс, 2004 г.), Стъклени буркани (Брад Баркли, 2008 г.), Надеждата беше тук (Джоан Бауер, 2000) и Наричай ме Надежда (Гретхен Олсън, 2007) изпълваха рафтовете ни. Това бяха жизнеутвърждаващи истории, които демонстрираха упорити женски героини, намиращи сила в това, което е останало. Четохме Клуб на книгата „Майка-дъщеря“ (Хедър Вогел Фредерик, 2007) и организира конферентен разговор с автора, докато се наслаждава на лукс в хотел на брега на океана в Мейн.
Петте момичета се сближили много благодарение на тази връзка. Лиза загубила битката с рака в началото на осми клас на момичетата. Въпреки че клубът по книгата продължил до края на годината, до гимназията натовареността на момичетата била голяма и допълнително четене не било възможно.
Все пак имахме добър клип. Пет години истории за смелост, любов и живот. Не бих заменил тези спомени за нищо на света.
* Трейси Л. Карбоун е автор на Колекционерът на душите за млади читатели. Вижте книгата ѝ в Amazon (щракнете върху изображението на корицата на книгата). Също така, не забравяйте да посетите уебсайта ѝ на адрес Уебсайт за писане на Трейси Л. Карбоун.
Сега знаем защо сме обсебени от четенето. Говорим за виновните удоволствия на романа, за това да бъдем засмукани от историята, но се оказва, че имаме извинение. Късметлии сме - всъщност сме програмирани да реагираме на художествената литература.
Ако даден герой В една книга, когато човек пресече стая, за да затвори прозорец, се появява светлинен лъч в моторната кора на мозъка – частта, която ръководи физическите ни действия. Сякаш ние, а не героят, сме станали от стола си, за да затворим прозореца. Още по-изненадващо е, че светват и двете области на моторната кора, свързани с движението на краката, и тези на ръцете.
Но почакай! Има още! Когато се описват аромати или текстури, обонятелните и сензорните области на мозъка ни се задействат. Така че „кожата ѝ беше гладка като коприна“ предизвиква по-мощен мозъчен отговор от „тя имаше прекрасна кожа“. Дай пет за метафорите.
Отдавна интуитивен че литературата ни позволява да надхвърлим собствената си кожа (като говорим за кожа) и да преживеем, отвътре навън, как някой друг вижда света. И познайте какво... изследванията на мозъка го потвърждават.
Оказва се, Хората, които четат, са по-емпатични, с по-висока склонност да разбират различни гледни точки. Тази причинно-следствена връзка е валидна дори когато се вземе предвид, че хората, които са емпатични, може да са по-склонни да четат от тези, които не го правят.
Бъди сигурен да прочетете завладяващата статия от Ани Мърфи Пол: New York Times, 12 март 2012 г. Хубаво четиво е... ще ви разпали мозъка!
Подслушано на парти:
„Какво правиш?“, пита той.
„Аз съм писателка“, казва тя.
„Щях ли да чуя за теб?“
И така, тя му казва името си.
Без признание.
„Пиша за семейства, брак, секс и желание“, добавя тя.
„О, чакай“, казва той. „Нека повикам жена ми – ТЯ ЧЕТЕ ТАКСИ КНИГИ.“
Истинска история както е разказано от авторката Мег Уолицер в Преглед на книгата на NY Times есе. Уолицер е добър автор с редица високо ценени книги на нейното име.
Нейното говеждо месо Не че мъжът не е знаел името ѝ (тя не е известна писателка), а че е заместник за повечето мъже читатели, които не ценят романи за брака и семейството.
Но тогава нито пък литераторите, твърди Уолицер, които обикновено игнорират „книгите за връзките“ – освен ако тези книги не са написани от мъже.
Тя посочва към дъжда от СЛАВА И ПРИЗНАНИЕ, излят върху Джефри Евгенидис за Брачният заговор и Джонатан Франзен за двамата Корекциите намлява Свобода—всички книги са посветени на любовта, брака и семейството. Двете авторки се движат в същата територия като жени авторки, но получават всички похвали.
Спомнете си вдигането на прах между Опра и Джонатан Франзен? През 2001 г. Опра избра Корекциите като един от изборите ѝ за клуба по книги, но Франзен се възпротиви... с един неуместен коментар: ако книгата му стане „Изборът на Опра“, никой мъж — НИКОИ МЪЖ!!! — няма да я докосне. Опра оттегли своя печат за одобрение (само за да го връчи 10 години по-късно за романа на Франзен от 2011 г., Свобода).
Писал съм по тази тема преди, и срам ме е. Бях УМОРЕНА от всички тези интимни портрети на проблемни семейства — винаги чакаш следващата ОБУВКА ДА ПАДНЕ… после следващата… и следващата… и всички са нещастни… през цялото време. Мъжете сякаш използват по-голямо платно, което води до книги с по-голяма тежест.
Чувствам се като предател за моя пол… особено защото Мег Уолитизер ни напомни за жени авторки, които изследват някои смели територии:
—Дженифър Игън (Посещение на отряда на хулиганите)
—Карън Ръсел (Блатопландия!)
—Теа Обрехт (Съпругата на тигъраНека добавим и…
—AS Byatt (всичко)
—Хилари Мантел (Волф Хол намлява Изведете телата)
—Ан Пачет (Чудото на света)
—Зади Смит (Бели зъби)… И всичко това е само за начало.
Така или иначе, прочетете Статията на Мег УолитизерТова провокира размисъл – с много теми за обсъждане за всяка книжна група, особено за клуб за смесено обучение.
Представете си товаОтседнали сте в луксозен хотел в Ню Йорк, пиете, вечеряте и се дружите с литературни светила и получавате подаръчна торбичка... като тези, които се раздават на детски рождени дни. Само че... не като тях.
Вашият подаръчен пакет Съдържа 12 книги... доставени до хотелската ви стая... и подбрани от автор, носител на наградата „Пулитизър“. За вас. Всичко за вас. О! Щастлив лудост, щастлив лудост!
Такава е съдбата на бедните нещастници, които участваха във Фестивала на международната литература на PEN, започващ на 30 април 2012 г. Между другото, настоящата носителка на наградата „Пулицър“ все още е Дженифър Игън за Посещение от отряда на хулиганитеТя беше поканена да избере книгите за подаръчната торбичка – ето какво е избрала... и защо:
Ема от Джейн Остин
Политика, маскирана като брак. Остин е била математик на социалното взаимодействие, а романите ѝ са невъзможно, абсурдно добри. Ема се оказва любимият ми.
Образът от Даниел Дж. Бурстин
През 1961 г., преди войната във Виетнам да бъде почти излъчена по телевизията, Бурстин идентифицира... копнеж за автентичност, който естествено е резултат от засиленото посредничество на човешкия опит. Неговите наблюдения са зловещо верни дори в ерата на Facebook и YouTube.
Дон Жуан от лорд Байрон
Кой може да устои на епична поема, в която главният герой претърпява корабокрушение, крие се в харем (и след това е избран от султана за вечер на удоволствие), има авантюра с Екатерина Велика и безкрайни други лудории – всичко това разказано в небрежната, извита поезия на Байрон?
Подземното царство от Дон Делило
Любимият ми американски роман от последните 25 години. Гигантска визия за Студената война и нейните последици, в която ДеЛило успява да бъде всеобхватен, интимен, политически, забавен и тъжен.
Middlemarch от Джордж Елиът
Типично самоуверен английски роман от 19-ти век, вълнуващо внимателен към множество разнообразни герои и невъзможен за оставяне.
Невидим човек от Ралф Елисън
Сюрреалистична история, която разкрива опустошенията на расовото преследване, но в крайна сметка ги поглъща в размисъл върху идентичността и трансформацията, чиито пропорции са не по-малко от митични.
Транзитът на Венера от Шърли Хазард
Изключително уникална: гъвкава, остро написана, широкообхватна история, която обхваща живота на млада австралийка, идваща в Англия.
Златната тетрадка от Дорис Лесинг
Епично, експериментално, но същевременно изключително човешко произведение, което успява да слее политическа визия (разочарование от комунизма) със социална (жени, мъже и сблъсъците между тях).
Добро утро, полунощ от Джийн Рис
Суров, мрачен и дълбоко атмосферен. Рийс извлича завладяващ - дори фантасмагоричен - разказ от самотните разходки на алкохоличка в Париж.
Тристам Шанди от Лорънс Стърн
Един от първите романи на английски... и жизнерадостна, постмодерна игра. Сърдечно напомняне за силата, гъвкавостта и дълбоката игривост на романовата форма.
Къщата на веселието от Едит Уортън
Трагично в класическия смисъл, но и забавно, нюансирано и социално проницателно; хладнокръвната оценка на романа за смятането на красотата и богатството звучи вярно дори в нашата радикално дивергентна епоха.
Жерминал от Емил Зола
Любимият ми репортаж от 19-ти век. Ярка история, пълна със зрелищни сцени – като например спускането на кон във въглищна мина – и същевременно брутално обвинение срещу експлоатацията на работниците в минната индустрия.
Благодарение на The Daily BeastИ благодаря на моята скъпа библиотекарка Лин Шнайдер от Публична библиотека Сюикли, за това, че ми даде разпечатката.
Доста голям списък. Ако не сте ги прочели всичките... е, повечето от нас не са. Не идват лесно на ум... нито са начело в списъка за четене на никого. Но ЕТО ВЪПРОСЪТ: какво би Вие избирате ли да бъдете в подаръчната торбичка?
Най-добрите коледни истории досега, това със сигурност са ми любимите. Разчитайте, че ще си заемат място в сърцето ви – и да се надяваме, че ще заемат място и на рафтовете ви, за да можете да се обръщате към тях Коледа след Коледа. Въпреки че повечето се продават като книги за деца, всяка от тях извиква магията на сезона, независимо от възрастта. Те са както за малки, така и за големи.
10-те най-добри коледни четива1. Библията, Лука 1:26-2:40 - Крал Джеймс, 1611 г.
Този избор, разбира се, се подразбира сам по себе си: първата коледна история с цялото величие на Библията на крал Джеймс, най-поетичната от всички Библии. Хендел със сигурност е мислил така. Четете Лука в навечерието на Коледа и слушайте Месията.
2. Най-доброто коледно представление досега - Барбара Робинсън, 1972 г.
Най-лошите деца на целия свят превземат църковния коледен празник – за ужас на всички. Но в крайна сметка – за учудване на всички – разкриват по-дълбоки истини за самата първа Коледа. Тази история е толкова обичана, че издателите са издали книжка с картинки, два ръководства за учители и сценарий за пиеса. Има дори телевизионен филм от 1983 г. Но прочетете книгата... разбира се! Възхитителни, смяхотни щуротии за деца и възрастни.Меки корици, 128 стр.)
3. Коледна песен - Чарлз Дикенс, 1843; илюстрации от П. Дж. Линч, 2006
Почти всеки знае историята за оригиналния Скрудж и неговото пробуждане за истинския дух на Коледа. Но тази версия на класиката на Дикенс е зашеметяваща - истинско отличие. Мекият вкус на Пи Джей Линч обогатява текста с пленително красиви илюстрации. Доживейте пролетта за изданието с твърди корици - това е съкровище, книга, която да пазите завинаги. (Твърди корици, 160 стр., 9.3 x 7.8 x 1 инч.)
4. Коледен спомен - Труман Капоти, 1956 г.
Симпатичният разказ на Капоти за годините му на израстване в селските райони на Алабама и за една Коледа, прекарана с любимия му братовчед, който е стара мома на около 60 години. Двамата споделят приключения, докато подготвят една истинска „ръчно изработена“ Коледа насред оскъдицата на Голямата депресия. Използвайте ISBN номера по-долу, за да намерите изданието с твърди корици от 1996 г. на Modern Library, което съдържа още две прекрасни празнични истории. Това е прекрасна, прекрасна книга. (ISBN: 9780679602378)
5. Писма от Дядо Коледа - Дж. Р. Р. Толкин, 1976 (първа публикация)
От 1920 до 1943 г. Толкин „изпращал“ по пощата на децата си ръкописни писма от Дядо Коледа, в които разказвал за приключенията и злополуките на Дядо Коледа на Северния полюс. Тази версия от 2004 г., в допълнение към пълния печатен текст, съдържа илюстрации на самия Толкин, както и препечатки на писмата и пликовете с неговия игрив, ефирен почерк. Пликовете са залепени с ръчно рисуван полярен печат. Изящно за гледане и вълшебно за четене.Меки корици, 111 стр., 9,7 x 7.5 x 0.3 инча.)
6. Нощта преди Коледа - Клемент Дж. Мур, 1823 г.
Как бихме могли изобщо да преживеем празниците без Дашър, Дансър, Прансър и Виксен? Ето двете ми любими версии, всяка от които е подобрена от топ детски илюстратор:
- Чарлз Санторе, 2011 г. – богато, разкошно и традиционно – със зашеметяваща 4-странична разгъваща се централна страница, която ще ви спре дъха. Великолепно издание.
- Брус Уотли, 1994 г. - ярък и чудат, с илюстрации, които изскачат от страницата. Бащата-разказвач е централният герой в тази версия, докато преоткрива част от детството си. И все пак именно северните елени с широко отворените си очи, безгрижни, крадат шоуто (Корица и линк към Amazon, вдясно).
(Всички твърди корици; среден размер: 44 стр., 12 x 10.5 x 0.5 инча. )
7. Полярният експрес - Крис Ван Олсбърг, 1985 г.
Заради чистото си въображение и луксозното качество на илюстрациите, Polar Express стана коледна класика в момента, в който се появи по книжарниците. Да, има филм, но си вземете книгата вместо това - за малко момче, което предприема магическо пътуване до Северния полюс. Великолепно, просто великолепно. Въпреки че е замислена като книжка с картинки за малки деца, възрастните трудно ще я оставят.Твърди корици, 32 стр., 9.2 x 11.5 x 0.5 инча.)
8. Спиране до гората в снежна вечер - Робърт Фрост, 1956; илюстрации от Сюзън Джефърс, 1978
Въпреки че Фрост не е написал „Спиране край гората“ като празнично стихотворение, тази богато илюстрирана версия на любимата му класика пресъздава топлината на сезона, като същевременно успява да запази (до голяма степен) зловещото, пленително качество на оригинала. Пуристите може да възразяват срещу полусладкия му тон, но това е красиво въведение към Фрост – стройна книга, която може да се чете отново и отново, подходяща за възрастни и деца.Твърди корици, 32 стр.; 8.6 x 7.3 x 0.4 инча.)
9. Най-глупавият ангел - Кристофър Мур, 2004 г.
Ако сте уморени от цялата сантименталност и имате нужда от освежаваща щипка непочтителност, ето най-непочтителната коледна книга – ангел, търсещ чудо, и малко момче, което е сигурно, че е видяло някой да убие Дядо Коледа. Трябва да обичате Мур, за да оцените неговия шантав хумор, неприличен език и нестандартни герои. Коледен хаос – глупав на моменти, дори второстепенен, често оживен и винаги забавен. Тази книга не е за деца. (Меки корици, 320 стр..)
10. Дванадесет дни на Коледа - Илюстрации от Ян Брет, 1997 г.
Тази илюстрирана версия на английската коледна песен от 18-ти век трябва да е в ръцете ви – веднага! Илюстрациите на Ян Брет са толкова причудливи, цветни и богати на детайли, че ще се пренесете в друг свят – свят на чисто, разкошно удоволствие. Има и миниатюрна версия с размери 6 х 5 инча, но изберете стандартната. Защо да пестите от нещо толкова прекрасно?Твърди корици, 32 стр., 10 x 8 x 0.2 см.)
Аз съм пропуснал/а много добри, много от тях романи (на Джон Гришам Пропускане на Коледа, на Джейсън Райт Коледни буркани). Пропуснах и това на Джийн Шепърд Коледна приказка, който всъщност е новелизация на отделни истории, не всички празнично ориентирани, събрани за филма. Не съм чел „книгата“, но филмът ми харесва.
За мен обаче, Истинската магия на Коледа се крие в истории, които се харесват както на деца, така и на възрастни... такива, които се четат отново и отново. Мисля, че това обяснява повечето от моите избори.
Ще се радваме да чуем за вашите любими. Споделете с нас на нашата страница във Facebook кои коледни истории обичате.
Литературна препирня което избухна преди около 30 години, ме разсмя, след като прочетох за него в днешния брой Ню Йорк Таймс Преглед на книгата раздел. Но статията ме накара да се замисля и за това какво четем ние в клубовете за книги.
Преди тридесет години, автори и издатели разделят мненията си относно Националните награди за книгата – с различни мнения относно това какъв тип книги трябва да спечелят.
От едната страна стояха жури от автори и критици, които избраха победителите. Те отстояваха книги с висока литературна стойност, основани на проза и философски прозрения. За съжаление, тези книги не са склонни да се продават с голям успех.
От друга страна издатели, които обвиниха комисията, че са елитни експерти. Защо да не изберат големи продажби, книги, които наистина печелят пари... само в случай, че някой е забравил, че издателската дейност е бизнес?
Не вземам страни тук, но това ме накара да се замисля за книгите, които избираме в нашите клубове за книги. Няколко пъти съм се противопоставял на тях кой мисли, че книжните клубове четат глупости или тези които ни наричат група гъски.
Докато аз не Мисля, че повечето от нас се справят с постоянна диета от трудни „литературни“ произведения и макар понякога да избираме по-леки неща, клубовете на книгата търсят предимно произведения, които ангажират читателя – завладяващи герои, солиден сюжет и някои дяволски добри текстове. Харесваме и произведения, които разглеждат проблеми, разделящи човечеството и вредят на тялото и душата.
Ние също искаме книгите да бъдат достъпни. И накрая, те трябва да водят до оживени дискусии – защото разговорите за литературата могат да отворят очите и да променят мнението. Всъщност, когато се замислите, всички тези изисквания са доста висока задача за всеки автор.